Александр Шишкин-Хокусай
1969
Петербургский художник и сценограф; работает как художник-постановщик, занимается живописью, инсталляцией и перформансом. В 1955 г. окончил Ленинградский государственный институт театра, музыки и кинематографии. С 1998 - член Союза художников России. В 2010 г. присоединился к художественному объединению Parazit. Один из экспонентов павильона России на 58-й Венецианской биеннале в 2019 г.; участник первой Триеннале российского современного искусства в музее «Гараж». Лауреат премии Курехина в номинации «Лучшее произведение визуального искусства» в 2017 г. Многократный лауреат премии «Золотая маска». Использует псевдоним Шишкин-Хокусай, соединяя качества двух художников: пейзажиста Ивана Шишкина, работавшего с природой (среда), и Кацусики Хокусая, сосредоточенного на передаче человеческих характеров (человек). ...
Плоские фигуры возникли в результате многолетней работы над театральными декорациями — по словам художника, он начинал работу над спектаклем с того, что вырезал и расставлял фигурки в масштабе 1:20 внутри макета сцены. Первый же проект в сфере современного искусства «Соки света» в 2012 году был выдвинут на Премию Кандинского. За следующие три года Шишкин-Хокусай показал себя мастером паблик-арта, устанавливая в общественных пространствах придуманных им персонажей: нарисованные черной краской и вырезанные из фанеры различные фигуры девочек. В 2017 году он участвовал в первой Триеннале российского современного искусства Музея «Гараж», задействовав для своей инсталляции временный павильон музея работы Шигеру Бана. Шишкин-Хокусай разместил по карнизу практически разобранной постройки фанерные реплики скульптур Эрмитажа и Летнего сада, превратив, используя плоские фигуры, московский вид в петербургский. Начиная с октября 2017 года его инсталляция «Штурм» из 43 фанерных фигур, посвященная 100-летию русской революции, с успехом регулярно показывается в Лондоне. На пороге своего 50-летия в 2019 году Шишкин-Хокусай стал участником павильона России на 58-й Венецианской биеннале, где представил инсталляцию «Фламандская школа».
Придуманные Шишкиным-Хокусаем фанерные персонажи довольно быстро стали очень популярными. Они сохраняют первоначальный игровой элемент, позволивший автору однажды сравнить их с оловянными солдатиками. С их помощью можно рассказать практически любую историю. «Фанерные фигуры — моя волшебная палочка, позволяющая легко преображать любое место», — говорит Шишкин-Хокусай и начинает «офанеривание мира», заполняя его своими инсталляциями. Vladey
Работы
Без названия 2021. Алюминиевая композитная панель, принт. 139×79
Из серии «Проекты кровавых фонтанов для страны вампиров». Венера. 2018. Видео, смешанная техника. 196.5×86×8
Триптих 2017-18. Видео.
Выставки
2021 Riva degli Schiav. Marina Gisich Gallery. Санкт-Петербург
2021 Неужели я просто трава. Галерея ГРАУНД Солянка. Москва
2019 Фанерный театр. Совм. с Андреем Могучим и Андреем Воронцовым. Большой Драматический Театр. Санкт-Петербург
2019 Венецианский столб. Николаевская лестница Нового Эрмитажа. Санкт-Петербург
2019 Инсталляции «Театр Безумца». Международная выставка сценографии и пространства «Пражская Квадриеннале». Прага. Чехия
2019 Фламандская школа. Русский павильон 58-й Венецианской биеннале. Arsenale. Венеция. Италия
2017 Вторая жизнь. Галерея Дома Искусства, Таллин. Эстония
2017 The Storming' art installation. Shtager gallery. Лондон. Великобритания
2017 Гномы-пожиратели змей в музее. Совм. с Петром Швецовым. Библиотека книжной графики. Санкт-Петербург
2016 Вам бы Сюда. Государственный Эрмитаж, Молодежный центр. Санкт-Петербург
2015 Черепа друзей. Галерея «Борей». Санкт-Петербург
2015 Практики взросления. Музей Стрит арта. Санкт-Петербург
2014 Потерянные головы. Библиотека книжной графики. Санкт-Петербург
2014 Выстрел. Гоголь-центр. Москва
2013 Угловые касания. 2-й Международный фестиваль паблик-арта «Арт Проспект». Санкт-Петербург
2013 Из картона. Галерея «Борей». Санкт-Петербург
2013 12 звуков тела человека. Marina Gisich Gallery. Санкт-Петербург
2012 Головной отдел. Галерея «Комната». Москва
2010 Неизвестный Шишкин. Галерея «Глобус». Лофт Проект ЭТАЖИ. Санкт-Петербург
2003 Cледы присутствия. Фестиваль «Русское искусство». Ницца. Франция
2001 A Pillared Incubator. The ArtGenda Biennial. Хельсинки. Финляндия
2009 Biennale Internazionale Arte Giovane. International Biennial of Young Art. Турин. Италия
2009 Parade of Homeless Urban Creatures. Biennale Internazionale Arte Giovane. Турин. Италия
1998 Dead for Life. Retreat Gallery. Ирландия
2023 To be a plant. Nikolay Evdokimov gallery. Санкт-Петербург
2022 Пространство Шекспира. Театр им. Ленсовета. Санкт-Петербург
2022 Все в сад! RuArts Foundation. Москва
2022 Вещи. Музей Art4. Москва
2021 Арборетум. Галерея «Люда». Санкт-Петербург
2021 «Критикуя, предлагай! Вместо Фишера на болотную». Музей стрит-арта. Санкт-Петербург
2021 Все это - вы. Галерея «Синара». Екатеринбург
2021 Новые руины. Стекло. ЦВЗ «Манеж». Санкт-Петербург
2021 Мягкая родина. RuArt Foundation. Москва
2019 Проект «ЮБИЛЕЙ» (в составе творческого объединения PARAZIT). Галерея «Борей». Санкт-Петербург
2019 Инсталляция «Смотрящий». В рамках культурной программы ПМЭФ. Тележный переулок. Санкт-Петербург
2018 Art Miami. Стенд Marina Gisich Gallery. Майами. Флорида
2018 Радикальная текучесть. Гротеск в искусстве. Музей искусства Санкт-Петербурга XX-XXI веков. Санкт-Петербург
2018 А и Б сидели на трубе. Государственный центр современного искусства. Москва
2018 Осторожно, дети!. Музей искусства Санкт-Петербурга XX-XXI веков. Санкт-Петербург
2018 Кино для молодой Змеи. КИБЕРФЕСТ 2018. Санкт-Петербург
2018 No пастораль (в составе творческого объединения PARAZIT). Библиотека книжной графики. Санкт-Петербург
2018 Проект «Олимп, Венера в крови» (в составе творческого объединения) PARAZIT. Галерея «Борей». Санкт-Петербург
2018 Слепки. Научно-исследовательский музей Санкт-Петербургской Академии Художеств. Санкт-Петербург
2017 Питер Брейгель. Перевёрнутый мир. Центр дизайна ArtPlay. Москва
2017 HYBRIS Exhibition. Monsters and Hybrids in Contemporary Art. Параллельная программа Венецианской биеннале. Ca Foscari. Венеция. Италия
2017 Гномы-пожиратели змей в музее. Совм. c Петром Щвецовым. Библиотека книжной графики. Санкт-Петербург
2017 Первая Триеннале российского современного искусства. Музей Современного искусства «Гараж». Москва
2016 Анатомический театр. Научно-исследовательский музей Академии художеств. Санкт-Петербург
2016 Белый шум. 5-ый международный паблик-арт фестиваль «Арт проспект». Санкт-Петербург
2016 Соавтор. Новое крыло Дома Гоголя. Москва
2016 Актуальный рисунок. Музей современного искусства PERMM. Пермь
2016 Простое искусство. Marina Gisich Gallery. Санкт-Петербург
2015 Что-то происходит. Звездный Десант. ЦСИ «Винзавод». Специальный проект 6-ой Московской биеннале современного искусства. Москва
2015 Провенанс. Marina Gisich Gallery. Санкт-Петербург
2015 Знаки эпохи, или в поисках идентичности. Галерея «КультПроект». Специальный проект 6-ой Московской биеннале современного искусства. Москва
2015 Вспомни завтра. Инсталляция «Практики взросления». Музей Стрит арта. Санкт-Петербург
2015 On my way. В рамках Венецианской биеннале. Ca Foscari. Венеция. Италия
2014 Принт опера «Другой Дом». Kunstraum Kreuzberg. Берлин. Германия
2014 Другая Столица. Музей Москвы. Москва
2014 Принт опера «Другой Дом». В рамках биеннале современного искусства MANIFESTA 10. Санкт-Петербург
2014 Актуальный рисунок. Государственный Русский музей. Санкт-Петербург
2014 Бумажная скульптура. Государственный Русский музей. Санкт-Петербург
2014 Сигналы в Мир. Музей Матюшина. Санкт-Петербург
2014 Спасение Венеции. Marina Gisich Gallery. Санкт-Петербург
2013 Art Paris Art Fair.Стенд Marina Gisich Gallery & Ural Vision Gallery. Париж. Франция
2012 Те, кто не слышат музыку, думают, что танцоры сошли с ума. Marina Gisich Gallery и Ural Vision Gallery. Екатеринбург
2012 Черное (в составе творческого объединения PARAZIT). Галерея «Борей». Санкт-Петербург
2012 Русский экзистенциализм (в составе творческого объединения PARAZIT). Галерея «Борей». Санкт-Петербург
2012 Третья волна авангарда (в составе творческого объединения PARAZIT). Галерея «Борей». Санкт-Петербург
2012 Революция. Галерея «Паразит»; Галерея «Борей». Санкт-Петербург
2012 The Busan Biennale. Пусан. Южная Корея
2012 Russia Matching Exhibition. Пусан. Южная Корея
2012 Балтийская биеннале. Rizzordi Art Foundation. Санкт-Петербург
2011 Внутренняя милиция (в составе творческого объединения PARAZIT). Галерея «Борей». Санкт-Петербург
2011 Хотим ли мы секса (в составе творческого объединения PARAZIT). Галерея «Борей». Санкт-Петербург
2011 Сентиментализм (в составе творческого объединения PARAZIT). Галерея «Борей». Санкт-Петербург
2011 Фестиваль «КронФест». Кронштадт
2011 Вставка номинантов Премии Кандинского. Центральный дом художника. Москва
2011 Назначенное Искусство. Галерея «Модернариат». Санкт-Петербург
2011 Квартирный вопрос (в составе творческого объединения PARAZIT). Галерея «Борей». Санкт-Петербург
2011 Прототипы. Галерея «Модернариат». Санкт-Петербург
