1931–1986
Художник-нонконформист. Работал в различных техниках – тушь, гуашь, акварель, живопись, иногда спонтанно добавляя приправы, глину, варенье и др. Писал, как кисточками, так и тряпками, но чаще пальцами. Зверев работал молниеносно, несколькими взмахами передавая формы и образы. Из энергичных линий и пятен вырисовываются портреты друзей, девушек, фигуры животных, пейзажи, абстракции.
Работы Анатолий Зверева находятся в Museum of Modern Art (Нью-Йорк. США), Kolodzei Art Foundation (Нью-Джерси. США), Jane Voorhees Zimmerli Art Museum at Rutgers University (Нью-Джерси. США), Государственной Третьяковской галерее, Государственном Историческом музее (Москва), Зверевском центре современного искусства (Москва), Московском музее современного искусства, Государственном Русском музее и других собраниях. ...
Анатолий Зверев родился 3 ноября 1931 года в Москве.
Седьмой ребенок в многодетной семье инвалида Гражданской войны Тимофея Ивановича Зверева, в мирное время работавшего бухгалтером, и Пелагеи Никифоровны – разнорабочей. Из девяти детей до отрочества дожили трое – Толя и сестры Зина и Тоня.
Рано лишившись отца, Анатолий Зверев жил с матерью сначала в Сокольниках, потом в районе Свиблово. Пелагея Никифоровна скончалась в 1979 году.
С самого детства Зверев был одинок и неприкаян, его воспитание и образование – по большей части самовоспитание и самообразование.
Он посещал студии в Сокольниках и Измайлове, где преподавали художники, сохранившие идеалы искусства модерна и раннего авангарда (Сергей Николаевич Соколов, Владимир Акимович Рожков). В школе его учителем рисования стал Николай Синицын, который, в свою очередь, был учеником Остроумовой-Лебедевой.
Затем Зверев учился в ремесленном училище. Специальность – маляр-альфрейщик.
Получив специальность маляра, Зверев устроился на работу в парк «Сокольники». Там художника, расписывающего детские площадки, увидел Александр Румнев. Он стал первооткрывателем зверевского таланта и его покровителем на долгие годы.
В 1954 году произошла встреча Зверева с известным коллекционером Георгием Костаки. Костаки оказался одной из самых значительных фигур в биографии Зверева — именно он разглядел в молодом художнике гениального рисовальщика и живописца.
В 1957 году во время Фестиваля молодежи и студентов в Москве мексиканский художник Сикейрос присудил Звереву высшую награду. Вот как это было. В Парке Горького «соревновались» художники. Американский юноша Гари Коулмен устраивал там живые выступления, на манер Джексона Поллока разбрызгивая краски по холсту. Зверев принял вызов — расстелил огромный холст и написал экспрессивный портрет. Судья живописного конкурса – мексиканский модернист Давид Альфаро Сикейрос – присудил (неофициально) Анатолию Звереву призовое место. И подарил свой мастихин. Даже если участие и победа Зверева в Фестивале – легенда, то она возникла не случайно. Художника связывали со всем новым и свежим в искусстве. Игорь Маркевич позднее писал о том времени: «…Появились новые люди, удивительно свободные от предрассудков».
В 1957 году Анатолий Зверев женится на Людмиле Назаровой. У них родились сын Миша и дочка Верочка. Но семейная жизнь продлилась недолго — вскоре они разошлись, и Зверев почти не видел своих детей.
С середины 1960-х годов Зверев знакомится с Владимиром Немухиным, затем с Дмитрием Плавинским, Георгий Костаки приглашает его в Лианозово, где вокруг Евгения Кропивницкого и Оскара Рабина собираются неофициальные художники.
Зверев чувствовал творческое родство с этими непризнанными и, по его словам, «современными» художниками. Многие на всю жизнь остались его верными друзьями и соратниками. Однако сам Зверев не принимал участие в значительных выступлениях и акциях, связанных с андеграундным искусством (Выставка МОСХа в Манеже, «Бульдозерная выставка» и др.). Он и в жизни, в искусстве был сам по себе.
В 1960 году журнал Life вышел с репродукциями Зверева и заметкой Александра Маршака «Искусство России, которое никто не видел». Это было яркое свидетельство мирового взлета художника. В то время как в России Зверев оставался фигурой андеграундной.
Зверев не имел официальной работы, не вступал в союзы и не получал государственных заказов. Он в прямом и переносном смысле жил своим искусством. Для времени, когда каждый был встроен в систему, это шаг требовал немалого мужества. Звереву приходилось скрываться от милиционеров, готовых в любой момент арестовать «за тунеядство».
В 1965 году франко-швейцарский дирижер Игорь Маркевич устроил в парижской галерее Motte большую выставку Зверева, сопроводив ее собственным эссе. Ходила даже легенда о том, что Маркевич на несколько дней запер Зверева в своем номере «Метрополя», чтобы тот написал новые холсты на выставку. Так или иначе, с середины 1960-х годов имя художника и его произведения становятся известными на Западе. Их приобретают крупные музеи (прежде всего МОМА в Нью-Йорке), они участвуют в выставках «нового русского искусства». Сам Зверев никогда не выезжал за границу и ни на одном вернисаже не был.
Увлечений у Зверева было много, но любовь была одна. В 1968 году Анатолий Зверев познакомился с Оксаной Асеевой. В молодости она была дружна с Маяковским, Хлебниковым и Пастернаком. В 1916 году Оксана Михайловна стала женой поэта Николая Асеева, в 1963 году она овдовела. Встреча Зверева и Асеевой изменила жизнь обоих. Оксана Асеева стала музой Зверева на долгие годы. Асеева умерла в 1985 году. Художник пережил ее всего лишь на год.
Зверевские картины неоднократно попадали на квартирные и коллективные выставки нонконформистов (самая известная — в 1975 в павильоне «Пчеловодство» на ВДНХ).
Однако первая и единственная «персоналка» — прижизненная выставка — прошла незадолго его кончины в 1984 году в Горкоме графиков на Малой Грузинской улице. Одним из главных ее организаторов стал Владимир Немухин.
Анатолий Зверев умер 9 декабря 1986 года. Музей AZ
Портрет Лены 1962. Фанера, масло. 58.5×44
Музей AZ, Москва
2023 Мой учитель Леонардо. Музей AZ. Москва
2022 Здесь должен был быть лес. Галерея «Веллум». Москва
2022 Анатолий Зверев. И люди, и звери. Владимиро-Суздальский музей-заповедник. Владимир
2021 Я люблю Зверева. Музей AZ. Москва
2019-2020 Жизнь и приключения Анатолия Зверева: Молодые годы. Собрание Димитрия Апазидиса. Музей AZ. Москва
2019 Анатолий Зверев. Живопись. Графика. Новый музей Аслана Чехоева. Санкт-Петербург
2019 Зверев-Gala. Музей АZ. Москва
2016 Литературные фантазии Анатолия Зверева. Государственный литературный музей. Москва
2016 Красавицы столетий. Музей АZ. Москва
2015 Анатолий Зверев. И люди, и звери. Галерейный центр «Артефакт». Москва
2014 На пороге Нового Музея. Музей АZ. Москва
2012 160 работ Анатолия Зверева. Государственный литературный музей. Москва
2012 Зверев в огне. Галерея Полины Лобачевской. Москва
2011 Анатолий Зверев. Живопись, графика. Саратовский государственный художественный музей имени А. Н. Радищева. Саратов
2011 Художники свободы. Совместно с Владимиром Яковлевым. Галерея «Дом Нащокина». Москва
2011 Vladimir Yakovlev und Anatolij Zverev. Arbeiten aus den 60er bis 80-er Jahren. Galerie Sandmann. Берлин. Германия
2009 Садись, детуля, я тебя увековечу. Галерея Полины Лобачевской. Москва
2008 Взгляд из прошлого. Анатолий Зверев (1931-1986). Рисунки, акварели, живопись из собрания Арсения Седугина. Центральный дом художника. Москва
2007 Anatolii Zverev. Emerson Gallery at Hamilton College. Клинтон. США
2006 Стенограмма. Анатолий Зверев на концерте Марселя Марсо. Галерея «Кино». Москва
2005 Зверев и Костаки. Портреты. Совместно с Н. Костаки. Зверевский центр современного искусства. Москва.
2005 Гений графики. Галерея «Кино». Москва
2004 Анатолий Зверев. Живопись, графика. Галерея «Дом Нащокина». Москва
1999 Зверев. Живопись и графика из собрания ГТГ и частных коллекций. Государственная Третьяковская галерея. Москва
1998 Зверев. Живопись и графика Анатолия Зверева из частных собраний. Галерея «Кино». Москва
1994 Анатолий Зверев. Владимир Яковлев. Живопись. Графика. Из коллекции Натальи Шмельковой. Совместно с Вл. Яковлевым. Центральный дом архитектора. Москва
1994 Анатолий Зверев. Государственный музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина. Москва
1989 Анатолий Зверев. Фонд культуры. МПО «Галерея». Москва
1989 Anatolii Zverev. Rubina Arutjunjan-Zimmermann Gallery. Мюнхен. Германия
1987 Анатолий Зверев. ДК Меридиан. Москва
1986 Anatolii Zverev. Kouros Gallery. Нью-Йорк. США
1984 Персональная выставка Анатолия Зверева в Горкоме художников-графиков. ВЗ Московского объединенного комитета художников-графиков профсоюза работников культуры. Москва
1983 Anatolii Zverev. Sloan Gallery. Денвер. США
1982 Анатолий Зверев. Галерея ART ART. Москва
1965 Anatolii Zverev. Galerie «Motte». Париж. Франция
1957 Анатолий Зверев. Квартира Г. Костаки. Москва
2022 Лики/Лица/Морды. Государственный Русский музей. Санкт-Петербург
2022 Выставка-конструктор «Центр исследований оттепели». Центр Вознесенского. Москва
2020 ID. ART: TECH EXHIBITION. National Arts Club. Нью-Йорк. США
2020 XX век: отражение на бумаге. Музей «Новый Иерусалим». Истра
2019 Птица-тройка и ее пассажиры. Музей AZ. Москва
2019 XX век. Избранное. Московский музей современного искусства. Москва
2019 Свободный полет. Государственная Третьяковская галерея. Москва
2018-2019 Своя история. Типография. Краснодар
2018 Парк Горького: Фабрика счастливых людей. Выставка к 90-летию ЦПКиО им. М. Горького. Московский музей современного искусства. Москва
2018 A New Flight to Solaris. Franco Zeffirelli Foundation. Флоренция. Италия
2016-2017 Нонконформизм как точка отсчета. Работа 1960-2000-х из коллекции Московского музея современного искусства. Москва
2017 Позади Москва. Пейзаж, натюрморт, портрет в творчестве московских художников. In Artubus Foundation. Москва
2016 Михаил Алшибай. Коллекция. Московский нонконформизм. Мордовский республиканский музей изобразительных искусств им. С.Д. Эрьзи. Саранск
2015 От утопии к игре. Классики российского андеграунда в коллекции СОХМ. Самарский областной художественный музей. Самара
2015 Russian Art: Then and Now. Ober Gallery. Кент. США
2015 Духовка и нетленка. Фрагменты из жизни. Музей Москвы. Москва
2014 Künstler der Galerie. Galerie Sandmann. Берлин. Германия
2012-2013 Избранное из собрания Московского музея современного искусства. Московский музей современного искусства. Москва
2012 Femmes. Nadja Brykina Gallery. Цюрих. Швейцария
2012 Pittura astratta dal 1960. Collezione Altksandr Reznikov. Абстрактная живопись 60-х из коллекции Александра Резникова. Ca’ Foscari Esposizioni. Венеция. Италия
2012 XX век: Избранное. Московский музей современного искусства. Москва
2011-2012 Passion Bild. Russische Kunst seit 1970. Kunstmuseum Bern. Берн. Германия
2011-2012 Искусство есть искусство есть искусство. Московский музей современного искусства. Москва
2011 Искусство врачевать и собирать искусство. Галерея искусств Зураба Церетели. Москва
2011 Rare Works. Mimi Fertz Gallery. Нью-Йорк. США
2010 Невыносимая свобода творчества. Дом культуры ВДНХ. Москва
2009 Анатолий Брусиловский. Пантеон русского андеграунда. Московский музей современного искусства. Москва
2009 Традиция нонконформизма. Живопись, графика, скульптура, фарфор из собрания Иосифа Бадалова. Московский музей современного искусства. Москва
2009 Russian Landscape - from realistic to abstract. Nadja Brykina Gallery. Цюрих. Швейцария
2009 Художник Аннамухамед Зарипов и его коллекция. Государственный Русский музей. Санкт-Петербург
2008-2009 Nonkonformisti. Druhá ruská avantgarda 1955-1988. The Slovak National Gallery. Братислава. Словакия
2008 Man and his Environment. Nadja Brykina Gallery. Цюрих. Швейцария
2008 Das Tauwetter und die Zeit danach. Galerie Sandmann. Берлин. Германия
2007 Пятьдесят на пятьдесят. Живопись и графика из коллекций Михаила Алшибая и Марка Курцера. Государственный музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина. Москва
2006 Vom Tauwetter zur Perestroika. 5. Jahrestag unserer Galerie in Berlin. Galerie Sandmann. Берлин. Германия
2006 Soviet Alternative Art (1956-1988) from the Costakis Collections. State Museum of Contemporary Art. Салоники
2005 Avantgarde im Untergrund. Russische Nonkonformisten aus der Sammlung Bar-Gera. Kunstmuseum Bern. Берн. Швейцария
2004 Finding Freedom: Forty Years of Soviet and Russian Art. Leepa-Rattner Museum of Art. Тарпон Спрингс. США
2003 Zuflucht Kunst. Moskauer Maler 50er - 80er Jahre. Galerie Sandmann. Берлин. Германия
2003 Обретая свободу. 40 лет нонконформизма. Выставка живописи и графики из коллекции Натальи и Татьяны Колодзей. Центральный Дом Кино. Москва
2003 Георгий Костаки и его время. Московский Дом Национальностей. Москва
2003 Persecuted Art & Artists under Totalitarian Regimes in Europe During the 20th Century. Art Museum Ashdod. Ашдод. Израиль
2002 Der Kreis - Künstler der Galerie I. Galerie Sandmann. Берлин. Германия
2000 L'Arte Vietata in U.R.S.S. 1955 — 1988. Non-conformisti dalla Collezione Bar-Gera. Palazzo Forti. Верона. Италия
1999 Музей современного искусства. Центральный дом художника. Москва
1999 Послевоенный русский авангард из собрания Юрия Трайсмана. Государственный Русский музей. Санкт-Петербург
1997 Московский Арт-Салон-1997. 850-летию Москвы посвящается. ЦВЗ «Манеж». Москва
1997 Nonkonformisten. Die zweite russische Avantgarde 1955-1988. Sammlung Bar-Gera. Kulturabteilung Bayer. Берлин; Städtisches Museum Leverkusen Schloß Morsbroich. Леверкузен. Германия
1996-1997 Die Non-Konformisten, Die zweite russische Avantgarde 1955-1988. The Bar-Gera Collection. Städel Museum Frankfurt. Франкфурт. Германия
1996 Нонконформисты. Второй русский авангард 1955-1988. Собрание Бар-Гера. Государственная Третьяковская галерея. Москва; Государственный Русский музей. Санкт-Петербург
1996 Эстетика оттепели: новое русское искусство между 1956 и 1962. ВЗ «На Каширке». Москва
1995 Выставка коллекции Александра Глезера. Государственный музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина. Москва
1995 Der Bilder der Aufstand. Moscauer maler 1974-1994. Stadtmuseum Halle. Галле. Германия
1995 Kunst im Verborgenen. Nonkonformisten. Russland 1957-1995. Sammlung des Staatlichen Zarizino-Museums, Moskau. Staatliches Lindenau-Museum. Альтенбург; Documenta-Halle. Галле; Wilhelm-Hack-Museum. Людвигсхафен. Германия
1995 From Gulag to Glasnost: Nonconformist Art from the Soviet Union. Jane Voorhees Zimmerli Museum, Rutgers University. Нью-Джерси. США
1994 Нет! — и конформисты. Образы советского искусства 50-х до 80-х годов/ Nie! — i konformiści. Oblicza sztuki razieckiej lat 50. o 80. Государственный Русский музей. Санкт-Петербург; X. Dunikowski Museum. Palac w Krolikani. Варшава. Польша
1994 Художник вместо произведения. Центральный дом художника. Москва
1993 Zweite Russische Avantgarde. Die Nonkonformisten. 1953-1983. Uas dem Sammlung Bar-Gera. Hamburg Messe. Гамбург. Германия
1992 Выставка шестидесятников из частных коллекций. Лаис. Иерусалим. Израиль
1990 Владимир Яковлев, Анатолий Зверев, Игорь Ворошилов. Живопись, графика. Центральный дом литераторов. Москва
1989 Московское неофициальное искусство. Коллекция Леонида Талочкина. Самарский областной художественный музей. Самара
1988 Peintures Russes et Soviétiques contemporaines de 1907 à nos jours. Drouot-Richelieu. Париж. Франция
1988 Художник и его время. Московский городской комитет работников культуры. Москва
1988 Живопись московских художников. Кооператив «Творчество». ВДНХ. Москва
1987 Ретроспекция творчества московских художников. 1957-1987. Живопись. Часть 1. Галерея «Беляево». Москва
1987 Ретроспекция творчества московских художников. 1957-1987. Графика. Культурный центр «На Петровских линиях». Москва
1987 Объект-I. ВЗ Московского объединенного комитета художников-графиков профсоюза работников культуры. Москва
1986 Московская абстракция. Московский Дом Художника. Москва
1985 Выставка графики в музее современного русского искусства в изгнании. C.A.S.E. Museum of Russian Contemporary Art in Exile. Нью-Джерси. США
1985 Открытие галереи Miro & Spizman. Miro & Spizman Fine arts. Лондон. Великобритания
1984 Русский экспрессионизм и сюрреализм. C.A.S.E. Museum of Russian Contemporary Art in Exile. Нью-Джерси. США
1983 Unofficial Art from the Soviet Union. Jewish Community Center. Скрантон. США
1983 Expressionnisme et surrealisme Russe Aujourd’hui. Musée de l'art russe contemporain en exil. Монжерон. Франция
1983 Акварель. Рисунок. Эстамп. ВЗ Московского объединенного комитета художников-графиков профсоюза работников культуры. Москва
1983 Русский портрет, натюрморт и пейзаж. Musée de l'art russe contemporain en exil. Монжерон. Франция
1983 Русский пейзаж. Galerie Frau Melman. Дюссельдорф. Германия
1983 Русский натюрморт и портрет. C.A.S.E. Museum of Russian Contemporary Art in Exile. Нью-Джерси. США
1982 Русское абстрактное искусство и поп-арт. C.A.S.E. Museum of Russian Contemporary Art in Exile. Нью-Джерси. США
1982 Выставка десяти московских художников. ВЗ Московского объединенного комитета художников-графиков профсоюза работников культуры. Москва
1981-1982 25 лет советского неофициального искусства, 1956-1981. C.A.S.E. Museum of Russian Contemporary Art in Exile. Нью-Джерси. США; Musée de l'art russe contemporain en exil. Монжерон. Франция
1982 Художник и график. Малая Грузинская, 28. Москва
1982 Выставка живописи. ВЗ Московского объединенного комитета художников-графиков профсоюза работников культуры. Москва
1981 Новые тенденции в неофициальном русском искусствe 1970-1980. C.A.S.E. Museum of Russian Contemporary Art in Exile. Нью-Джерси. США
1979-1980 Биеннале неофициального русского искусства. Association du Centre des Arts et Loisirs du Vesinet. Монжерон. Франция
1979 Москва — Париж. Musée de l'art russe contemporain en exil. Монжерон. Франция
1979 Zwanzig Jahre unabhangige Kunst in der Sowjetunion/20 лет неофициального искусства из Советского Союза. Museum Bochum. Бохум. Германия
1978 Современное неофициальное советское искусство. Museum of Contemporary Art. Токио. Япония
1978 Salon de Réprouvés. Les peintres russes non-officiels. Complément à la Biennale de Venise 77. Galerie Hardy. Париж. Франция
1978 Rassegna sul dissenso culturale nell' Est europio. Scuola Cantonale di Commercio. Беллинцона. Швейцария
1977 1-я выставка секции живописи Горкома графиков. ВЗ Московского объединенного комитета художников-графиков профсоюза работников культуры. Москва
1977 Unofficial Art from the Soviet Union. Institute of Contemporary Arts. Лондон. Великобритания
1977 La nuova arte Sovietica: Una prospettiva non ufficiale. La Biennale di Venezia. Palazzetto dello Sport all’Arsenale. Венеция. Италия
1976 L'art russe contemporaine. Palais des Congrès de Paris. Париж. Франция
1976 Открытие «Музея современного русского искусства в изгнании». Musée de l'art russe contemporain en exil. Монжерон. Франция
1975 Nonkonformistische Russische Maler. Künstlerhaus in Freiburg. Фрайбург; Kunstamt Berlin-Charlottenburg. Берлин. Германия
1975 Выставка произведений московских художников. Дом культуры ВДНХ. Москва
1975 Выставка в павильоне «Пчеловодство». ВДНХ. Москва
1974 Huit Peintres Moscovites Contemporains. Musée de Grenoble. Гренобль. Франция
1974 Contemporary Soviet Art. Museum of Modern Art. Нью-Йорк. США
1971 10 Kunstnere fra Moskva. Københavns Kommunes Kulturfond. Копенгаген. Дания
1970 Works from H.T. Odum collection. Fort Worth Gallery. Даллас. США
1967 Unofficial Artists from the collection of N. Stevens. Museum of Modern Art. Нью-Йорк. США
1967 Выставка из собрания А. Глезера. Союз художников Грузинской СССР. Тбилиси. Грузия
1967 Выставка неофициального искусства. Клуб «Дружба». Москва
1966 10 художников. Институт гигиены труда и профзаболеваний. Москва
1966 7. М. Гробман, В. Яковлев, В. Янкилевский, Л. Штейнберг, А. Зверев и группа «Движение». Дом художника. Москва
1964 Выставка в Доме Фотографии Е. Нутовича. Дом Фотографии Е. Нутовича. Москва
1960 Выставка А. Харитонова, О. Целкова, В. Яковлева, Д. Краснопевцева, Л. Кропивницкого, Д. Плавинского, О. Рабина, В. Вейсберга. А. Зверева. Квартира Г. Костаки. Москва
1960 Выставка А. Харитонова, О. Целкова, В. Яковлева, М. Гробамана, Д. Краснопевцева, М. Кулакова, Д. Плавинского, О. Рабина, В. Вейсберга и А. Зверева. Квартира Цирлина. Москва
1957 Drawings Recently Acquired for the Museum Collection. Museum of Modern Art. Нью-Йорк. США
1959 Выставка А. Харитонова, Д. Плавинского, А. Зверева. Квартира Румнева. Москва
1956 Recent European Acquisitions. Museum of Modern Art. Нью-Йорк. США