Эрик Булатов

Эрик Булатов родился 5 сентября 1933 года в Свердловске (ныне Екатеринбург). В 1936 году семья Эрика Булатова вернулась в Москву. Два года учился в кружке рисования в Центральном городском кружке рисования. В 1947 году поступил в Московскую среднюю художественную школу; учился вместе с будущими представителя неофициальной культуры: Ильей Кабаковым, Иваном Чуйковым, Николаем Касаткины, Андреем Гросицким и другими. В 1952 году поступил на живописный факультет Суриковского художественного института в мастерскую Петра Покаржевского.

Искусствовед, исследователь творчества Эрика Булатова Сергей Попов описывает университетские годы художника: “В институте Булатова волновали вопросы не столько следования натуре, сколько конструирования пространства, взаимодействия с плоскостью, поиска пластического баланса. Среди его любимых зарубежных мастеров в те годы был Эль Греко, среди отечественных — Михаил Врубель, чье искусство оказало влияние на графику начинающего художника, и Исаак Левитан, интерес к наследию которого Булатов сохраняет и сейчас” (Сергей Попов. Эрик Булатов. М.: Breus, 2017). Помимо этого на протяжении 1950-х годов тесно общался с Робертом Фальком и Владимиром Фаворским, которых Булатов считает своими учителями. Так, первый учил юного Эрика Булатова понимать французскую живопись, в частности импрессионизм. Владимир Фаворский, бывший преподаватель и ректор ВХУТЕМАСа, помог Булатову с пониманием ключевых проблем изобразительности — пространства, плоскости, материала. Фаворский был крупнейшим мастером книжного оформления, передав свои знания и навыки ученику.

В 1958 году Эрик Булатов окончил Суриковский институт, после которого начал заниматься книжной графикой вместе с Олегом Васильевым. Иллюстрации к детским книгам были одной из немногих возможностей сочетать творческую импровизацию с оплачиваемым трудом: “Весной 1959 года Илья Кабаков, который уже был профессиональным книжником, потому что в институте обучался книжной графике и уже несколько лет работал в Детгизе, привел нас в новое издательство “Детский мир” и преподал нам первые уроки книжного ремесла. В этом издательстве, которое впоследствии было переименовано в “Малыш”, мы и работали 30 лет” (Эрик Булатов / Сергей Попов. Эрик Булатов. М.: Breus, 2017).

В живописных работах Эрика Булатова рубежа 1950-1960-х годов четко прослеживалось влияние Роберта Фалька; автор работал в разных жанрах от натюрморта до пейзажа, где фигуратив часто граничил с абстракцией. Начинает эксперименты с пространственными построениями, постепенно отказываясь от формальных свойств живописи, от ее колорита и фактуры. Начинает работу не над живописью, но над картиной: “живопись — это красочная пленка, покрывающая плоскую поверхность, а картина — это материальная структура, которая этой поверхностью обладает; объект среди других объектов, существующий по собственным законам” (С.П.).

В 1970-х годах Булатов начинает создавать первые знаменитые картины-конструкции или картины проекты. Фигуративные изображения, построенные по канонам “социалистического реализма”, сочетались с абстрактными формами, несущими в себе символ советской идеологии. “Так, в картине “Горизонт” (1971-1972) иллюзионистскую даль морского пейзажа перекрывает форма, напоминающая красную ковровую дорожку или орденскую ленточку и одновременно абстрактный плоскостный элемент модернистской живописи” (Напреенко Г., Новоженова А. Эпизоды модернизма: от истоков до кризиса. – М., 2018). Обращение к языку первой волны модернизма была одной попыткой выйти за пределы политических, экономических или социальных рамок, при этом красная лента выступает как “антиживопись”, разрушающая картину. “Картина Эрика Булатова отныне несет в себе следы этого разлома, травмы, невозможности целостного, гармоничного созерцания картины мира, которую могло позволить себе искусство прошлых эпох” (С.П.).

В СССР Эрик Булатов практически не выставлялся. В 1964 году его выставка в Курчатовском институте фактически сразу была закрыта властями; персональный проект художника в 1968 году в “Синем кафе” был однодневным. Первая персональная выставка прошла в 1988 году в Музее изобразительных искусств Цюриха, вскоре — в Центре Жоржа Помпиду. Эрик Булатов стал одним из ключевых фигур отечественного современного искусства, одним из реформаторов картины в XX веке.

“Картинам Булатова чужд любой негативизм, он избегает искажения образов. В них не встретить привлекательных для современного искусства тем войны, насилия, страдания, сексуального соблазнения; они посвящены исследованию общественного, социального зла, препятствующего человеческой свободе. Художник вообще не пытается соблазнить, напугать или оттолкнуть зрителя, он в первую очередь — исследователь образов повседневности, а значит, наших страхов и чаяний (С.П). Анастасия Тимофеенко