Фотография
49.7×49.9см
Тираж 1/5
Франциско Инфанте-Арана, еще будучи студентом, начал свой творческий путь в группе кинетического искусства «Движение» в 1962 году, но через несколько лет, в 1968-м, принял решение уйти и заняться собственными экспериментами. В том же году зимой он отправился вместе со своей женой Нонной Горюновой на природу, где они в рамках акции «Супрематические игры» выложили на снегу «Посвящение Малевичу» — супрематическую композицию, детали которой были вырезаны из картона. Надо понимать, что русский авангард тогда нигде не выставлялся и, выражаясь в терминах советской власти, в силу своего «формализма» был запрещен, но знания о нем передавались в узком кругу «знатоков». Поэтому действия Инфанте и Горюновой носили почти сакральный характер. Так появился первый «артефакт» — художественный объект, превратившийся затем в концепцию творчества и дело жизни Инфанте и Горюновой. Название, кстати, появилось позже, так же как и окончательное осознание открытия.
После Малевича, в 1960-х, Инфанте увидел в зарубежных журналах, которые в то время были доступны в Библиотеке иностранной литературы, картины других абстракционистов, к примеру Пьера Сулажа, и понял, что нужно продолжать поиски в этом направлении. В 1972–1975 годах Инфанте занимался визуальными поисками, рисовал на репродукциях с изображениями природы различные технические структуры в виде светящихся извивающихся лент или нитей. Это во многом способствовало формированию общей концепции «артефактов» и принципов их создания.
В 1976 году Франциско Инфанте-Арана осознал для себя некий «арт-синтез» природы и искусства. Тогда же он придумал ему название «артефакт», позаимствовав термин у писателя-фантаста Клиффорда Саймака, чью книгу он в то время оформлял по заказу как художник. «В контексте “АРТЕФАКТА” уже как художественной системы природа и артефакт выступают на равных, как дополняющие друг друга. Природа заключает в себе функцию бесконечности. А искусственный объект-артефакт — символ технической части мира. При этом искусственный объект не агрессивен, он не оскорбляет природу своим присутствием, не наносит ей ущерб, не нарушает ее тонких сцеплений», — объясняет Инфанте свою концепцию артефакта.
Франциско Инфанте-Арана считается классиком отечественного ленд-арта, уже пятьдесят лет он создает инсталляции из своих артефактов на территории родной страны и за ее пределами. Они лишь на какое-то время привносятся в природный ландшафт, чтобы потом бесследно исчезнуть, оставшись только на фотографиях. Геометрические конструкции всегда принципиально реальны, в фотографиях не используется монтаж или коллаж. Все технические приспособления — проволока, крючки, рамы и прочее, поддерживающие композиции, — остаются за кадром. Зеркало или любая отражающая поверхность — самые частые элементы артефактов, но важно то, что они используются не для создания эффекта удвоения, но для преображения окружающего пространства. И, конечно, в создании артефактов всегда помогает сама природа — солнечный свет, небо, земля, вода и снег. Vladey
pdfИз цикла «Альпийский снег» 2008-2009. Фотография. 100×100
Артефакты из серии «Артефакты окрестностей Подгорецкого замка» 1998. Фотография. 100×100
Артефакты из серии «Артефакты окрестностей Подгорецкого замка» 1998. Фотография. 50×50
Из цикла «Структуры» 1987. Фотография. 49.7×49.9
«Артефакты» из цикла «Добавления» 1983. Фотография. 28.1×28.2
Артефакты из серии «Комбинаторика» 1982. Фотография. 51,5×50
«Артефакты» из серии «Очаги искривленного пространства» 1980. Фотография, оригинальный отпечаток. 28×27
Артефакты из серии «Очаги искривленного пространства» 1979. Фотография.
Артефакты. Из цикла «Шествия» 1978. Фотография. 14,3×17,3
Артефакты из серии «Шествия» 1977. Фотография.
Артефакты из цикла «Игра жестов» 1977. Фотография. 50×50
Артефакты из цикла «Жизнь треугольника» 1976. Фотография.
Артефакты из цикла «Жизнь треугольника» 1976. Фотография.
Артефакты из цикла «Жизнь треугольника» 1976. Фотография.
Артефакты из цикла «Жизнь треугольника» 1976. Фотография.
Артефакт из серии «Супрематические игры» 1968. Фотография. 50×50