Гриша Брускин

Григорий Брускин родился 21 октября 1945 года в Москве. С 1963 по 1968 года художник учился в Московском текстильном институте на художественном отделении. В 1966 году его работы были впервые экспонированы в рамках VII Молодежной выставки в Доме художника на Кузнецком мосту в Москве. В 1976 году прошла первая персональная выставка Брускина в Доме художника в Москве. В дальнейшем художник провел более 30 персональных проектов как в России, так и зарубежом. В 1969 году Брускин вступил в Союз художников СССР. 

7 июля 1988 году в Центре международной торговли прошел знаменитый московский аукцион Sotheby’s Russian Avant-Garde and Soviet Contemporary Art. «Аукцион «Сотбис», хоть и не был выставкой, но сумел так «выставить» русское искусство, что обеспечил ему международное внимание, какого не добился тогда ни один другой проект. С тех пор многие видят в нем переломный момент, что прекрасно сформулировал Эндрю Соломон: «об этом событии так много говорили, что в последующие годы критики, кураторы, коллекционеры и художники чего только не ставили аукционному дому в заслугу: он где-то открыл одно направление, изобрел другое, положил конец третьему». В своих мемуарах Гриша Брускин, ставший знаменитостью, когда его работы были проданы за рекордные суммы, пишет, что «аукцион поразил воображение многих». («Открытие России. Десятилетие нового интернационала: 1986 — 1996» под редакцией Кейт Фаул и Рыт Эддисон). Работа Брускина «Фундаментальный лексикон» 1986 года была продана за рекордно высокую цену в 220 тыс. футов, что превысило эстимейт в 12 раз. «Когда мы добрались до неофициальных художников, тут вообще началось что-то невероятное, особенно с ценами на картины Гриши Брускина, которые ушли по такой цене, какую мы не могли представить в самых смелых фантазиях. Забавно, что после аукциона он пришел в шок и даже разбил очки, уронив их на пол. Когда же он попытался их поднять, его жена пролепетала: «Не волнуйся, Гриша, ты теперь богатый человек. Я куплю тебе новые», но он, похоже, не мог поверить в случившееся». (Симон де Пюри / «Открытие России. Десятилетие нового интернационала: 1986 — 1996» под редакцией Кейт Фаул и Рыт Эддисон).

В 1988 году Брускин переехал в Нью-Йорк; спустя год был приглашен немецким правительством для создания монументального триптиха «Жизнь превыше всего» для реконструированного Рейхстага в Берлине. В 2001 году Григорий Брускин опубликовал книгу-мемуары «Прошедшее время несовершенного вида»; он также автор таких книг как: «Мысленно вами» (2003), «Подробности письмом» (2005), «Прямые и косвенные дополнения» (2008). 

В 2012 году художник получил премию Кандинского в номинации «Проект года» за проект «Время «Ч». Серия скульптурных работ Брускина затрагивала миф о враге во всех его проявлениях. Автор поставил перед собой задачу проведения анализа, как рождается образ врага и какие метаморфозы с ним происходят и могут происходить.  Визуальной основой для серии послужили советские агитационные плакаты по гражданской обороне: свод правил в картинках на случай нападения врага. 

В 2015 году показал персональный проект «Коллекция археолога» в бывшей церкви Санта-Катерина в рамках 56-й Венецианской биеннале. В 2017 году был включен в состав художников, представляющих российский павильон на 57-й Венецианской биеннале; автор продемонстрировал инсталляцию «Смена декораций», посвященную историческим путям России после революционных событий XX века. Идею работы Брускин прокомментировал следующим: «Для меня важны категории времени. Меня интересует время, в котором не существует прошлого и современности. Меня интересует точка времени, где нет ни старого, ни нового, где нет понятия прогресса, не существует понятия худшего и лучшего. Точка, в который время мерцает. Точка, которую можно назвать параличом времени. Вот в эту точку я и гляжу в своем проекте для Венецианской биеннале». (Из интервью для The Art Newspaper Russia). 

В творчестве Гриши Брускина перекликаются вопросы национальной идентичности — миф о иудаизме — и социальная мифология советского народа — миф о коммунизме. В своих работах автор создает всеобъемлющую систему знаков и символов, опираясь на религиозные, мистико-символические мотивы Древнего Востока, средневекового христианства в сочетании с иконографией советского пропагандистского «искусства». Важным интересом для Брускина является осмысление распада, краха социалистического проекта через призму мифа о ветхозаветной цивилизации, где каждая из империй должна прийти к своему концу. Падение и закат империи интерпретируется автором также с эстетической стороны, акцентируя эстетику падения как таковую. Анастасия Тимофеенко