Гриша Брускин

1945

Гриша Брускин — Коллекция

Близкий московскому концептуализму живописец, скульптор, автор объектов, инсталляций. В творчестве разрабатывает две главные темы: миф об иудаизме, основываясь на идеях каббалы, но используя символы из других религий, и социальную мифологию советского периода. Использует лаконичный плакатный язык. Рекордсмен первого Sotheby's в Москве (1988). Vladey

Работы Гриши Брускина находятся в Museum Ludwig (Кельн. Германия), Sepherot Foundation (Лихтенштейн), Jave Voorhees Zimmerli Museum at Rutgers University (Нью-Брансуик. Нью-Джерси. США), Museum of Modern Art (Нью-Йорк. США), The Jewish Museum (Нью-Йорк. США), Kolodzei Foundation (Хайленд-Парк. США), Государственном музее изобразительных искусств им. А. С. Пушкина, Государственной Третьяковской галерее, Московском музее современного искусства, Государственном Русском музее и других собраниях. 

Григорий Брускин родился 21 октября 1945 года в Москве. 

С 1963 по 1968 года художник учился в Московском текстильном институте на художественном отделении. 

В 1966 году его работы были впервые экспонированы в рамках VII Молодежной выставки в Доме художника на Кузнецком мосту в Москве. В 1976 году прошла первая персональная выставка Брускина в Доме художника в Москве. В дальнейшем художник провел более 30 персональных проектов как в России, так и зарубежом. В 1969 году Брускин вступил в Союз художников СССР. 

7 июля 1988 году в Центре международной торговли прошел знаменитый московский аукцион Sotheby’s Russian Avant-Garde and Soviet Contemporary Art. «Аукцион «Сотбис», хоть и не был выставкой, но сумел так «выставить» русское искусство, что обеспечил ему международное внимание, какого не добился тогда ни один другой проект. С тех пор многие видят в нем переломный момент, что прекрасно сформулировал Эндрю Соломон: «об этом событии так много говорили, что в последующие годы критики, кураторы, коллекционеры и художники чего только не ставили аукционному дому в заслугу: он где-то открыл одно направление, изобрел другое, положил конец третьему». 

В своих мемуарах Гриша Брускин, ставший знаменитостью, когда его работы были проданы за рекордные суммы, пишет, что «аукцион поразил воображение многих». («Открытие России. Десятилетие нового интернационала: 1986 — 1996» под редакцией Кейт Фаул и Рыт Эддисон). 

Работа Брускина «Фундаментальный лексикон» 1986 года была продана за рекордно высокую цену в 220 тыс. футов, что превысило эстимейт в 12 раз. «Когда мы добрались до неофициальных художников, тут вообще началось что-то невероятное, особенно с ценами на картины Гриши Брускина, которые ушли по такой цене, какую мы не могли представить в самых смелых фантазиях. Забавно, что после аукциона он пришел в шок и даже разбил очки, уронив их на пол. Когда же он попытался их поднять, его жена пролепетала: «Не волнуйся, Гриша, ты теперь богатый человек. Я куплю тебе новые», но он, похоже, не мог поверить в случившееся». (Симон де Пюри / «Открытие России. Десятилетие нового интернационала: 1986 — 1996» под редакцией Кейт Фаул и Рыт Эддисон).

В 1988 году Брускин переехал в Нью-Йорк; спустя год был приглашен немецким правительством для создания монументального триптиха «Жизнь превыше всего» для реконструированного Рейхстага в Берлине. 

В 2001 году Григорий Брускин опубликовал книгу-мемуары «Прошедшее время несовершенного вида»; он также автор таких книг как: «Мысленно вами» (2003), «Подробности письмом» (2005), «Прямые и косвенные дополнения» (2008). 

В 2012 году художник получил премию Кандинского в номинации «Проект года» за проект «Время «Ч». Серия скульптурных работ Брускина затрагивала миф о враге во всех его проявлениях. Автор поставил перед собой задачу проведения анализа, как рождается образ врага и какие метаморфозы с ним происходят и могут происходить.  Визуальной основой для серии послужили советские агитационные плакаты по гражданской обороне: свод правил в картинках на случай нападения врага. 

В 2015 году показал персональный проект «Коллекция археолога» в бывшей церкви Санта-Катерина в рамках 56-й Венецианской биеннале. В 2017 году был включен в состав художников, представляющих российский павильон на 57-й Венецианской биеннале; автор продемонстрировал инсталляцию «Смена декораций», посвященную историческим путям России после революционных событий XX века. Идею работы Брускин прокомментировал следующим: «Для меня важны категории времени. Меня интересует время, в котором не существует прошлого и современности. Меня интересует точка времени, где нет ни старого, ни нового, где нет понятия прогресса, не существует понятия худшего и лучшего. Точка, в который время мерцает. Точка, которую можно назвать параличом времени. Вот в эту точку я и гляжу в своем проекте для Венецианской биеннале». (Из интервью для The Art Newspaper Russia). 

В творчестве Гриши Брускина перекликаются вопросы национальной идентичности — миф о иудаизме — и социальная мифология советского народа — миф о коммунизме. В своих работах автор создает всеобъемлющую систему знаков и символов, опираясь на религиозные, мистико-символические мотивы Древнего Востока, средневекового христианства в сочетании с иконографией советского пропагандистского «искусства». Важным интересом для Брускина является осмысление распада, краха социалистического проекта через призму мифа о ветхозаветной цивилизации, где каждая из империй должна прийти к своему концу. Падение и закат империи интерпретируется автором также с эстетической стороны, акцентируя эстетику падения как таковую. Анастасия Тимофеенко

#70-80-е
Работы
Чиновник с Кремлевской башней

Чиновник с Кремлевской башней 2011. Бумага, печать, коллаж, тушь, акварель. 20х15

Выставки

2017 Grisha Bruskin. Alefbet: Alphabet Memory. Oregon Jewish Museum. Портланд. США
2017 Гриша Брускин. Смена декораций. Венецианская Биеннале. Павильон России. Венеция. Италия
2017 Grisha Bruskin: Imperfetto Passato. Gallerie D'Italia. Милан. Италия
2015-2016 Grisha Bruskin: Painting and Sculpture. Meyerovich Gallery. Калифорния. США
2015 Grisha Bruskin. Alefbet: Alphabet Memory. Fondazione Querini Stampalia. Венеция. Италия
2015 Grisha Bruskin: An Archaelogist’s Collection. 56th Venice Biennale. Венеция. Италия
2013-2014 H-Hour. American University Museum at the Katzen Arts Center. Вашингтон. США
2013 Коллекция археолога. Культурный фонд «Артхроника». Москва
2012 Время Ч. Мультимедиа Арт Музей. Москва
2010 Grisha Bruskin, Alefbet, Tapestry. Musée d’art et d’histoire du Judaїsme. Париж. Франция
2009 Twilight of the Gods. Marlborough Gallery. Нью-Йорк. США
2007 Grisha Bruskin: Metamorphosis & Mysticism Meyerovich Gallery. Сан-Франциско. США
2006 Алефбет. Шпалера. Государственный музей изобразительных искусств
 им. А. С. Пушкина. Москва
2005 Grisha Bruskin. The Archeologist’s Collection. Marlborough Gallery. Монте Карло. Монако
2004 Grisha Bruskin: Modern Archaeology. Marlborough Gallery. Нью-Йорк. США
2002 Das Alphabet des Grisha Bruskin, Kunsthalle. Эмден. Германия
2001 Всюду жизнь. Государственный музей изобразительных искусств
 им. А. С. Пушкина. Москва. Государственный Русский музей. Санкт-Петербург
2000 Grisha Bruskin. Marlborough Gallery. Бока-Ратон. США
1999 Grisha Bruskin: Life is Everywhere. Marlborough Gallery. Нью-Йорк. США
1997 Grisha Buskin: Birth of the Hero. Galerie Andy Jllien. Цюрих. Швейцария
1995 Grisha Bruskin: Mythical Imagery. Meyerovich Gallery. Сан-Франциско. США
1995 Grisha Bruskin. Museo Nacional de Bellas Artes. Буэнос-Айрес. Аргентина
1994 Grisha Bruskin: Metamorphoses. Meyerovich Gallery. Сан-Франциско. США
1993 Grisha Bruskin: Painting, Drawing and Sculpture. Struve Gallery. Чикаго. США
1992 Гриша Брускин. Государственный Русский музей. Санкт-Петербург
1992 Генеральная инструкция/Лев Рубинштейн. Другое имя. Государственный музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина. Москва
1992 Grisha Bruskin. Alex Lachmann Gallery. Кельн. Германия
1991 Grisha Bruskin: A Personal Mythology Erika Meyerovich Gallery. Сан-Франциско. США
1991 Grisha Bruskin: Paintings and Sculpture. Hokin Gallery. Палм-Бич. США
1990 Grisha Bruskin. Marlborough Gallery. Нью-Йорк. США
1984 Гриша Брускин. Центральный дом работников искусств. Москва
1983 Гриша Брускин. Вильнюс. Литва
1976 Гриша Брускин. Центральный дом художника. Москва

2019 Ангелы в искусстве XX-XXI веков. Государственный Русский музей. Санкт-Петербург
2018 Радикальная текучесть. Гротеск в искусстве. Музей истории Санкт-Петербурга XX-XXI веков. Санкт-Петербург
2016 Kollektsia! Soviet and Russian Contemporary Art from 1950-2000 in the Collection of the Centre Pompidou. Centre Georges Pompidou. Париж. Франция
2016 Thinking Pictures: Moscow Conceptual Art in Dodge Collection. Jane Voorhees Zimmerli Art Museum at Rutgers University. Нью-Джерси. США
2016 Современные русские художники – участники Венецианской биеннале. Избранное. ЦВЗ «Манеж». Санкт-Петербург
2014 Post-Pop: East Meets West. Saatchi Gallery. Лондон. Великобритания
2013 Russia XXI. Russian Contemporary sculpture. Beelden aan Zee. Гаага. Нидерланды
2013 Сопромат. Центр дизайна Artplay. Москва
2012-2013 Без барьеров. Российское искусство 1985-2000. Государственный Русский музей. Санкт-Петербург
2012 Anonymous. Музей современного искусства PERMM. Пермь
2011 Passion Bild. Russische Kunst seit 1970. Kunstmuseum Bern. Берн. Швейцария
2011 Искусство есть искусство есть искусство. Московский музей современного искусства. Москва
2011 Judaism: A World of Stories. De Nieuwe Kerk Amsterdam. Амстердам. Нидерланды
2010 Look Again. Marlborough Chelsea. Нью-Йорк. США
2009 The Claude and Nina Gruen Collection of Contemporary Russian Art. Jane Voorhees Zimmerli Art Museum at Rutgers University. Нью-Джерси. США
2009 Sculpture. Marlborough Gallery. Нью-Йорк. США
2009 Summer Exhibition. Marlborough Gallery. Нью-Йорк. США
2009 1989-2009. Mur de Berlin. Artistes pour la liberte. Jardins du Palais-Royal. Париж. Франция
2009 Parallel Play: Moscow Conceptualism, 1970-1990. The Jane Voorhees Zimmerli Art Museum at Rutgers University. Нью-Йорк. США
2008 Fragil Persuasion: Russian Porcelain and the Fine Art of Propaganda. Hillwood Estate Museum & Gardens. Вашингтон. США
2008 Nonconformists. The Second Russian Avant-garde 1955-1988. The Bar-Gera Collection. The Slovak National Gallery. Братислава. Словакия
2008 Summer Show. Marlborough Gallery. Нью-Йорк. США
2008 Total Enlightenment.Conceptual Art in Moscow 1960-1990. Schirn Kunsthalle. Франкфурт. Германия
2008 Group Show. Marlborough Monaco. Монте-Карло. Монако
2007-2008 Painting and Sculpture. Marlborough Gallery. Нью-Йорк. США
2007 Summer Exhibition. Marlborough Gallery. Нью-Йорк. США
2006 Sculpture. Marlborough Gallery. Нью-Йорк. США
2005 Sculptures Monumentales à Saint-Tropez. La Citadelle. Сант-Тропе. Франция
2003 La Fete, Le Bellevue, Biarritz. Museo Valenciano de la Illustración y la Modernidad. Валенсия. Испания
2002 La Parade des Animaux. Festival International de Sculpture de Monte-Carlo. Монте-Карло. Монако
2001 Dumbo Double Deuce. New York & Russian Artists. Dumbo. Нью-Йорк. США
2000 Искусство 20 века. Новая постоянная экспозиция современного русского искусства. Государственная Третьяковская галерея. Москва
2000 The New Wing for the Nancy and Norton Dodge Collection of Nonconformist Art from the Soviet Union 1956-1986. Jane Voorhees Zimmerli Art Museum at Rutgers University. Нью-Джерси. США
2000 Realizing Future. The Jewish Museum. Нью-Йорк. США
2000 Nonconformisten 1955-1988. Die Zweite Russische Avantgarde. Chronik. Bilder und Fotodokumente aus der Sammlung Bar-Gera. Märkisches Museum. Виттен. Германия
2000 L'Homme qui marche. De Rodin a Mimran. Sculptures. Palais Royal. Париж. Франция
2000 L'arte vietata in U.R.S.S. 1955-1988. Non-conformisti dalla Collezione Bar-Gera. Palazzo Forti. Верона. Италия
2000 Eden Zion Utopia. Zur Geschichte der Zukunft im Judentum. The Jewish Museum. Вена. Австрия
2000 American and Russian Nonconformist Art. Marjorie Barrick. Лас-Вегас. США
1999 Книга художника 1970-1990. Государственный музей изобразительного искусства им. А. С. Пушкина. Москва
1999 Art Projects in the renovated Reichstag. Reichstag. Берлин. Германия
1999 20th Century Sculpture. Nassau Country Museum of Art. Нью-Йорк. США
1998 It's the Real Thing: Soviet and Post-Soviet Sots Art & American Pop Art. Weisman Museum. Миннесота. США
1997 Contemporary Artists Welcome the New Year -The Jewish Museum List Graphic Commission. The Jewish Museum. Нью-Йорк. США
1997 Artistas Nao Conformistas da Uniao Sovietica. The Nancy and Norton Dodge Collection. Jane Voorhees Zimmerli Art Museum at Rutgers University. Лиссабон. Португалия
1996 Отдел новейших течений: пять первых лет. Государственный Русский музей. Санкт-Петербург
1996 On Paper. Gallery Marlborough. Нью-Йорк. США
1996 Nonconformisten. Die zweite Russische Avantgarde 1955-1988. Собрание
Бар-Гера. Государственный Русский музей. Санкт-Петербург. Государственная Третьяковская галерея. Москва
1995 Sculpture in the Little Forest. Раанана. Израиль
1995 Russian Jewish Artists in a Century of Change 1890-1990. The Jewish Museum. Нью-Йорк. США
1995 Reinventing the Emblem. Yale University Art Gallery. Коннектикут. США
1995 From Gulag to Glasnost. Non-Conformist Art from the Soviet Union 1956-1986. Собрание Нэнси и Нортона Додж. Jane Voorhees Zimmerli Art Museum at Rutgers University. Нью-Джерси. США
1994-1995 Itinere. Centro Galego de Arte Contemporanea. Сантьяго де Компостела. Испания
1993 Постмодернизм и традиция. Государственная Третьяковская галерея. Москвa
1993 Еuгора-Еuгора. Das Jahrhundert der Avantgarde in Mittel und Osteuropa. Бонн. Германия
1993 A la decouverte... de collections romandes. Museum of Contemporary Art. Лозанна. Швейцария
1992 Диаспора. Центральный дом художника. Москва
1992 On Paper. Gallery Marlborough. Нью-Йорк. США
1991 Artistas Rusos Contamporaneos. Auditorio de Galicia. Сантьяго-де-Компостела. Испания
1990 Chagall to Kitaj. The Jewish Experience in 20th Century Art. Barbican Art Gallery. Лондон. Великобритания
1989 Sculpture by Abakanowicz. Botero. Bruskin. Davies. Grooms. Mason. Gallery Marlborough. Нью-Йорк. США
1989 Recent Acquisitions. Museum of Modern Art. Нью-Йорк. США
1989 Artists for Liberty. Berlin Wall. Foundation Pascal Jeandet. Париж. Франция
1989 100 Years of Russian Art 1889-1989: From Private Collections in the USSR. Barbican Art Gallery. Лондон. Великобритания
1988 Sowejetkunst heute. Ludwig Museum. Кельн. Германия
1988 Ich lebe – Ich sehe. Kunstler der achtziger Jahre in Moskau. Kunstmuseum. Берн. Швейцария
1988 Glasnost – Die neue Freiheit der sowjetischen Maler. Kusthalle. Эмден. Германия
1987 Художник и современность. Галерея «На Каширке». Москва
1987 Ретроспектива 1957-87. ВЗ «Эрмитаж». Москва
1987 Объект. Выставочный зал московского горком художников-графиков. Москва
1966 Седьмая молодежная выставка. Дом художника. Москва