Илья Гапонов

1981

Илья Гапонов — Коллекция фото: sobaka.ru

Живописец, представитель санкт-петербургской арт-сцены. Один из основателей открытой студии-мастерской «Непокоренные». Работы художника преимущественно посвящены шахтерской тематике с использованием неклассического для живописи материала - «Кузбасс-лака» - как цитата оборотный стороны технологического прогресса. Исследует вопрос взаимодействия природного и индустриального миров. 

Работы Ильи Гапонова находятся в Государственном центре современного искусства (Москва, Екатеринбург), V-A-C Foundation (Москва), Фонде Владимира Смирнова и Константина Сорокина (Москва), Государственном Русском музее (Санкт-Петербург),  Музее современного искусства «Эрарта», Музейном центре «Площадь Мира» (Красноярск).

Илья Гапонов родился в Кемерово в 1981 году. Уже с 19 лет после поступления в Кемеровское художественное училище в 1998 году начал заниматься росписью храмов и мозаикой. С 2001 по 2007 года учился на кафедре монументально-декоративной живописи Санкт-Петербургской художественно-промышленной академии им. В. Мухиной. В 2004 году обучался в мастерской Vincent BARRE в Национальной школе изящных искусство в Париже, Франция. С 2003 по 2005 года учился в Петербургском фонде культуры и искусства «Институт ПРО АРТЕ» на программе «Новые технологии в современном искусстве».

В 2006 году в галерее Navicula Artis прошла первая персональная выставка автора «Синтетические культы», посвященная устойчивым образам и понятиям — культовым и религиозным ритуалам, мистическим и спиритическим. Маргинальный проект в эстетике некрореализма затрагивал тему смерти через мрачные, кладбищенские образы: например, множество искусственных, «мертвых» цветов. 
В 2007 году Илья Гапонов, Иван Плющ и Анастасия Шавлохова в Санкт-Петербурге основали открытую студию-мастерскую «Непокоренные», направленную на формирование творческой среды молодых художников. В последствии студия стала одним из ключевых мест петербургской арт-сцены; в 2017 году в рамках VII Московской международной биеннале современного искусства в Московском музее современного искусства прошла масштабная выставка «Проспект Непокоренных», посвященная художникам студии.

В 2008 году Илья Гапонов совместно с Кириллом Котешовым был номинирован на Премию Кандинского в номинации «Молодой художник. Проект года» за живописный кузбасский проект, где тема шахтерского труда как смертельно опасной, тяжелой работы подчеркивалась уникальным техническим решением художников — использование для живописи «кузбасс-лака». Этот материал добывается путем растворения нефтяного или каменноугольного битума, являясь емкой цитатой оборотной стороны технического прогресса последнего столетия: мощь и торжество человека в природном мире идет бок о бок не только с катастрофическим экологическими проблемами, но и с анти-гуманным отношением к индивиду и его труду. Одна их самых известных серий Ильи Гапонова «Прощание» (совместно с Кириллом Кошетовым) представляет собой портреты безымянных и «невидимых» людей — шахтёров — героев советских плакатов. Романтизм труда во благо общества сменяется почти христианским мученичеством. Живописная техника художника оказывается близкой советскому «суровому стилю» в своем монументализме и размахе, но рассеивает пафос соцреализма. Продолжал тему шахтерского труда проект Гапонова «Терриконовая пустынь» (2013), где на резных обожженных досках проступали символы постиндустриального мира: нефтяные вышки, карьеры, тяжелая техника.

Среди других проектов Ильи Гапонова: «Белый снег», затрагивающий тему детства;  «Фиатирский престол» как обращение к жанру барочного натюрморта; «Реликварий», демонстрирующий размышления художника о роли архитектуры в жизни человека, и «Лес индустриальный» о взаимодействии природного и индустриального, созданный художником специально для ярмарки «Арт-Париж’18». Анастасия Тимофеенко

#Начало века
Работы
5 минут

5 минут 2018. Дерево, акрил, кузбасслак. 100х178

Триптих из серии «Терриконовая пустошь»

Триптих из серии «Терриконовая пустошь» 2013. Дерево, левкас, кузбаслак, акрил. 180х110

«Шахтер» из серии «Прощание»

«Шахтер» из серии «Прощание» 2010. Холст, кузбасслак. 140х200

Выставки

2019 Late Lunch. UVG Art Gallery. Будапешт. Венгрия
2016 Changes. UVG Art Gallery. Будапешт. Венгрия
2015 Комната, в который идет снег. Галерея «Триумф». Москва
2014 The Throne of Thyatira. Joseph Fine Art gallery. Прага. Чехия
2013 Терриконовая пустынь. Name Gallery. Санкт-Петербург
2013 First snow. Бурж. Франция
2012 Excessive Appetites. Erarta Gallery. Лондон. Великобритания
2012 Фиатирский престол. Name Gallery. Санкт-Петербург
2011 Фиатирский престол. Галерея «Триумф». Москва
2010 First snow. Марсель. Франция
2010 Summer snow. Блуа. Франция
2008 Три дня. Галерея «Триумф». Москва
2008 Последний снег. Галерея «Глобус». Санкт-Петербург
2008 Under Ground. ВЗ «Малый Манеж». Санкт-Петербург
2007 Кузбасс параллельный. Галерея «Триумф». Москва
2006 Алтарь/Категория 5. Якут галерея. Москва
2006 Синтетические культуры. Галерея Navicula Artis. Санкт-Петербург

2020 Past and Future. RZ Collection. Латвия
2018 Зазеркалье. Ural Vision Gallery. Екатеринбург
2017-2018 100 лет одиночества. Музей современного искусства «Эрарта». Санкт-Петербург
2017 Реликварий. Совм. с А. Кушаевым. Государственный музей архитектуры им. Щусева. Москва
2017 New Collection - работы молодых петербургских художников из частных коллекций. ДК «Громов». Санкт-Петербург
2017 Проспект Непокоренных. Московский музей современного искусства. Москва
2016 Corpus. Научно-исследовательский музей Академии художеств. Санкт-Петербург
2016 Картина после живописи. Российская академия художеств. Москва
2015 Строгость и красота. UVG Art Gallery. Будапешт. Венгрия
2015 Картина после живописи. Научно-исследовательский музей Академии художеств. Санкт-Петербург
2015 Обещание пейзажа. Музей современного искусства PERMM. Пермь
2015 Россия. Реализм. 21 век. Государственный Русский музей. Санкт-Петербург
2015 Русский реализм 21 века. Центральный музей современной истории России. Москва
2015 Знамя победы. В рамках фестиваля «Победа». Центральный дом художника. Москва
2015 Между Волгой и Дунаем. Российская Академия художеств. Москва
2015 Это все что останется. Французский институт, Москва
2014 Строгость и красота. Ural Vision Gallery. Екатеринбург
2014 5 Балтийская биеннале современного искусства. Новый музей Аслана Чехоева. Санкт-Петербург
2014 Другая столица: современное искусства Санкт-Петербурга сегодня. Музей Москвы. Москва
2014 Повод к миру. Музей Стрит арта. Санкт-Петербург
2013 Navicula Artis 1992-2012. Культпроект. Москва
2012 NOIR. RuArts Gallery. Москва
2012 Кресты. Проект Арт Клуба Д-137 в следственном изоляторе №1 «Кресты». Санкт-Петербург
2012 Трапеза бытия. RuArts gallery. Москва
2011 Родина. Музей современного искусства PERMM. Пермь
2011 Дружба через искусство. Галерея дизайна Bulthaup. Санкт-Петербург
2011 Проект Новой Голландии. Новая Голландия. Санкт-Петербург
2011 Врата и двери. Государственный Русский музей. Санкт-Петербург
2011 Во глубине - Врата и двери. Государственный Русский музей. Санкт-Петербург
2010 Vive la jeune garde. Ateliers du Vent. Рен. Франция
2010 Молодежная биеннале «Стой кто идет». Москва
2009 Живопись на районе. ВЗ «Объект на районе». Санкт-Петербург
2009 Русская красота. Государственный центр современного искусства. Москва
2009 Пространство тишины. Красное знамя. Санкт-Петербург
2009 Арт-Доминирование. Однодневная выставка. Сеть магазинов «Искрасофт». Санкт-Петербург
2008 Переучет. Малый зал ЦВЗ «Манеж». Санкт-Петербург