Автобан, 1998

Сергей Шаблавин – художник-самоучка с образованием физика-кибернетика. Свой путь в искусство он начинал, по собственным словам, почти в полной изоляции, обращаясь к исследованиям конструктивистов. В начале 1960-х он был увлечен абстрактной живописью, а к 1970-м был уже знаком с концептуалистами Эриком Булатовым, Ильей Кабаковым, Олегом Васильевым и другими. К этому же времени – началу 1970-х – относится и открытие им круга как формы живописной поверхности. С этой формой художник работает до сих пор, а в качестве подрамников использует столешницы круглых столов.
Шаблавин принадлежит к старшему поколению московских концептуалистов, которые решают волнующие их вопросы преимущественно в формате станковой картины. Для произведений художника характерно сочетание гиперреалистического изображения, замкнутого в геометрическую узнаваемую форму. Основанием всех его живописных «штудий» служит аспект соотношения внутреннего пространства картины с действительностью и восприятием зрителей. В связи с этим он часто использует эффекты оптической иллюзии. От коллег по живописному концептуалистскому цеху его отличает отсутствие политических подтекстов и литературности. Катерина Зайцева, Ольга Данилкина (ММОМА)

Работы Сергея Шаблавина находятся в Bohum Museum (Бохум. Германия), Kunsthalle (Вильгельмсхафен. Германия), Kunstkreis (Меппен. Германия), Ashdod Museum of Art (Ашдод. Израиль), Fundació Joan Miró (Барселона, Испания), Transylvania University (Лексингтон, США), Jane Voorhees Zimmerli Museum of Art at Rutgers University (Нью-Джерси, США), Государственной Третьяковской галерее, Музее ART4 (Москва), Фонде культуры «Екатерина» (Москва), Государственном Русском музее,

pdf